展覽：靈光乍現

第一屆台北數位藝術節。

因為受到已經忘了曾在哪裡看到的Theo Jansen（the Netherlands）的作品【物種原始】吸引而前往。機械背景出身的作者利用空心管組合出大大小小的結構體，藉著預先在電腦上模擬計算，結構體可以藉由風力或者機械動力行走移動。

曾經令人頭疼的多連桿經由Theo Jansen的安排，作品似乎成為許多帶有生命力奇特生物，並且散發出奇妙的吸引力。看著Theo在海邊推動作品的影片，真像帶著寵物蹓躂。

可惜的是活動才第二天，裝置便已多半殘廢。還健在的也只能推著、或拉著走，無法自行在風中漫步。

中山堂廣場上另一件作品，Paul DeMarinis（US）的【雨舞】則是意外地有趣。聲波藉由噴射水柱傳送，人耳必須經由撐起雨傘站在水柱之下才能聽見，直接落在地上的水柱對人來說只會發出一般的水聲。在傘下獨自聽見音樂，有種特別的感覺。

Golan Levin & Zach Lieberman（US）在中山堂內的作品【美聲演繹】運用多種表現方式，讓觀者的聲音轉換為投影幕上的影像。影像除了表現出聲音的變化，還可以和觀者的肢體動作產生互動。是一件好玩的作品。

Taro Suzuki（Japan）的【水幕】應該會是一件很好賣的作品。數十根直立的透明管裡住滿清水，管徑的大小剛好足夠讓從底部上升的氣泡旋轉翻動，加上燈光，氣泡在陰暗的展覽空間裡顯得晶亮閃耀，很漂亮。藉由控制氣泡產生的時間，還能排列出文字或者圖案。


相關連結：strandbeest。

表演：暗殺Q2...GO

這是外表坊時驗團的第十四號作品。有別於表演工作坊，外表坊的作品大都比較有實驗性。

【暗殺Q2...GO】是定目劇系列之三。所謂定目劇，也就是固定相同題目進行連續演出。對演員來說，幾乎不間斷的連續三十八場演出在精神和體力上的負擔都不小。對劇團來說，每一場的演出成本與票房收益都要調整。

暗殺是一齣對劇場熟悉的人的戲，以劇場生態作為劇中劇的主題、專業的劇場用語、出現諸如【羅密歐和茱麗葉】與【哈姆雷特】的經典對白等。然而全場笑聲不斷，就算是第一次看舞台劇也能相當開心。

閉路監視器與電視機的運用是第一次見到，空間的區隔、延伸，以及演員和電視之間的互動挺有意思。也是第一次在這樣小的場地裡看戲，最遠的觀眾距離演員也不過三、四公尺。觀眾和演員的情緒反應因而持續地相互影響著。

表演後的座談可以自由發問，因而聽到一些幕後趣事。比較可惜的是場地十點關門，結束得有點早。不過小劇場表演裡，演員和觀眾所散發出來的生命力算是感受到了。

相關連結：牯嶺街小劇場。

旅遊：日本愛知（四）

再跨上單車，利用最後幾個小時在看得到電線桿的鄉下岡崎市裡四處蹓躂。

進十字路口的地下道，上岡崎公園附近形狀特殊的人行天橋（satellite）。單車在日本確實享有無障礙空間。

第一天品嚐過的名產八丁味增，今天來到擁有數百年歷史的八丁味增工廠（satellite），「方塊久」。和四位太太一同進到工廠裡參觀，辛苦了解說員在用日文解說完之後還得用英文向我介紹一遍。

揀選大豆、浸泡、蒸熟、碾碎、加入酵母發酵72小時、加入鹽和水攪拌，最後放進約兩百公分高的杉木桶。加蓋之後整齊疊上約三頓重的石頭，放在沒有空調的倉庫裡等待兩到兩年半的時間熟成。

半個多小時的免費導覽結束後，除了可以試吃不同口味的味增湯，還有一包試用包可以帶回家。

離開味增工廠，轉往南邊的岡崎市南公園（satellite），有很多媽媽帶著小朋友在公園裡玩。然後有在散步的老夫婦與第四座摩天輪。

大概是語言隔閡，或者是香油錢太寒酸，前一天在龍城神社許的願和想像中有點落差—前往岡崎車站的路上竟然迷路。好在到了機場之後一切順利。然後又看到也出現在名古屋城、大樹寺和八丁味增工廠的Hello Kitty。

劃了右側窗邊的座位，在機上看夕陽，再一張。可惜機上不放電影，晚餐後便枯燥了些。說來運氣也很好，四天都有藍天白雲相伴。

嗯，到家了。

機上夕陽：一、二、 三。

旅遊：日本愛知（三）

頂著藍天，跨上單車，目標是距離住處約7公里的大樹寺（satellite）。

兩天下來，發現這邊單車的普及率似乎比機車高得多。岡崎車站外的停車場裡九成以上是單車，路上看見機車的多是重型機車，台灣隨處可見的速克達反而不容易看到。另外還有少見的迷你款。

騎著沒有變速器的普通單車，才發現雖然單車可以安全地騎在大致上都算寬闊的人行道上，不需要和汽車爭道。但是經過路口時，人行道的斜坡並沒有想像中來得好，上下人行道的時候稍嫌顛簸。想要自在愜意地輕鬆騎車並不容易，特別是遇到長距離上坡的時候。

途中經過正好在整理的伊賀八藩宮（satellite），然後被馬路邊北方朝下的地圖弄糊塗一陣子，然後又迷路騎過頭（satellite）之後。才終於來到目的地。

寺門正前方的石子地上，是剛剛才有人拍過團體紀念照的樣子。並排的長板凳，標上日期的大樹寺參拜紀念牌，以及腳架上加裝快門線的傳統相機。第一次脫鞋子進寺廟，本堂內的燈飾閃耀金光，空氣裡因為鋪滿榻榻米的地板而飄盪著獨特的青草味。走到擺放護身符與紀念品的玻璃櫃前便看見方才拍完紀念照，正要進到更裡頭參拜的團員們。拜觀費用400￥，也就沒進去了。

站在大樹寺本堂門口，視線穿越寺門，應該可以和岡崎城遙遙相望。然而現在房子越蓋越多，得要走到對門的大樹寺國小才能望見小小的岡崎城。

回頭往南前往岡崎城，從介紹三河武士的家康館（350￥）旁進到岡崎公園（satellite）。剛停好車的時候鐘塔還有每半個小時一回的人偶表演，不過才多張望一下四周就已恢復原狀而來不及拍照。轉而先往岡崎城（亦稱龍城）去。在天守閣旁邊的龍城神社前搖響掛在粗麻繩上的鈴，投錢，拍掌，期望隔日的歸途順利。

岡崎城天守閣（200￥）三樓有介紹江戶時代城內生活的立體影像短片，立體影像和真實模型的組合與互動讓人大開眼界。頂樓展望臺北面的欄杆上，裝設了一根帶有“準星”的不鏽鋼管。穿過它，可以發現在茫茫屋海裡毫不搶眼的大樹寺。

在天守閣待得太久，又錯過鐘塔裡家康公人偶的舞蹈表演，只得坐在紀念品店前的廣場和大家一起等待。然後，拍到了。

回到住處附近，這才注意到人孔蓋上的岡崎城圖案。另外也看見了一直聞到的清香桂花。

午後搭乘電車前往蒲郡市的竹島（satellite），要看海。走過竹島橋，橋下的海水清澈，穿過島上的八百富神社，抬頭滿是綠意，坐在岸邊的大石頭上一會兒，不遠的海面上不斷有魚隻躍出水面。再繞著竹島的岸邊漫步，海浪拍擊岸邊的聲音是從未聽過的。除了水聲，還夾雜著一些細小清脆的碰撞聲。原來岸邊堆滿了各式貝殼，海浪來去便引得貝殼翻滾相碰。

竹島的晴空讓人心情輕鬆，夕陽染上橙色後更教人不想離開。終於得走，竹島橋上的已經點亮。

然後不知怎麼的，海水裡靜靜地並排著的兩段鐵欄杆吸引住我的目光。不曉得該同情它們怎麼也離不開這裡，還是要羨慕它們可以每天在一起感覺微風吹起的清澈海水波浪，觀看日出日落。

回程發現車站前的人孔蓋是彩色的。順便記錄都很快速的列車分級（wiki）。晚餐SJ招待吃到飽，嗑了五盤（1、2、3、4、5），外加數杯冷飲，非‧常‧撐。蛋糕很細，入口極化。比在台灣吃到的好，可惜已經太撐。本日無摩天輪。

竹島夕陽：一、二、三。

旅遊：日本愛知（二）

是有著晴朗藍天的一日。

搭乘電車來到名古屋車站（satellite），和岡崎的天空一樣藍，然而天際線高了，銳利了。

離車站不遠的則武森林（satellite）原本是個重要的陶瓷與磚瓦製造廠，場內的建築在生產停止之後各有不同的規劃。餐廳旁，樹上的葉子被陽光照得閃亮。雖然看不懂地面指示圖案上的文字，可是圖案漂亮。

介紹陶瓷的博物館利用積點的方式，鼓勵參觀者到介紹各應用層面的區域裡啟動語音說明。點數記錄在每人一張的IC晶片卡中，隨時可以查詢積點。是一個鼓勵參觀者徹底參觀的好方法。離開博物館之後，在紀念品店裡遇見一頭癱在鵝黃色小椅子上的淺棕色小熊，好像有點累了。

走回車站換搭地鐵前往名古屋城，發現原來假日時在自動售票機購買一日券（850￥）比和站務人員買（600￥）還要貴。地鐵名城線市役所站的出口外，有著綠樹迎接。

原先的名古屋城在二次大戰的時候受到轟炸，現在城內（satellite）只有少數建物仍還是原有結構，已經夷為平地的本丸御殿仍在募款重建。天守閣（右）除了石頭堆疊城的基座依舊，之上已是由鋼筋混凝土所構成，少了木頭的氣味，四百年的古老氣息不由得淡了。

天守閣屋頂上兩尾金光閃閃，為城堡主人重要權力象徵的金鯱，在日式創意下轉化成了可愛的炸蝦布娃娃，只能佩服。然後，天守閣最頂層有紀念品店，城內可以找到好看的人孔蓋。

再搭地鐵到榮站下車，出站便是綠洲21（satellite）。剛好遇上名古屋市慶，地下一樓的廣場搭起了舞台舉行表演活動，周圍人潮不少。演唱聲中步上水的太空船，西北方是名古屋電視塔，正東方則是愛知藝術文化中心。如果在“太空船”上對著鏡面不鏽鋼板凳的水滴狀突起拍照，可以將上述兩個地標都拍進去喔。此外，文化中心11樓環繞建物本身的走廊是一個俯瞰廣場的好地點。

當天色漸暗，拍下了名古屋市的天空與第二個摩天輪。接下來要去的是台灣（還？）沒有的Apple Store。走進名古屋的Apple Store抬頭就看見正在店內表演的DJ。店內的氣氛很不錯，幾乎所有的產品都陳列出來讓顧客隨意試用：例如很大的24吋iMac，MacPro配上更大的30吋。不過來到Apple Store還有一項不容錯過的觀賞重點—樓梯。以全新玻璃材料構成的樓梯可說是一項頂尖的建築工程作品。

步行到名古屋市立美術館（satellite），卻發現黑漆漆的什麼都沒有，不像北美館會打上一些燈光。倒是旁邊的白川公園廣場上有一群高中生很有精神地在排練不知是什麼活動。

再回到JR東海、名古屋市地鐵、名古屋臨海高速鐵路、東海道新幹線共構的名古屋站已經飢腸轆轆。在車站裡團團轉，卻找不到想找的那家麵店。最後還是投降在車站的拉麵店，一碗醬油拉麵和一份名古屋出名的烤雞翅。

本日最後一個發現是車站月台上，電子告示牌頂的整齊突起物。為什麼呢？因為白天的時候會有不少鴿子。



相關連結：則武森林（英）、則武森林（日）、愛知藝術文化中心、綠洲21（flickr tags）、蘋果商店追蹤網站專文介紹 Apple Store 玻璃階梯。

旅遊：日本愛知（一）

感謝SJ，讓我沒有去成的合歡山變成有過之而無不及的愛知四天三夜。

備了不算多的兩包行李出發，這是一個適合外出的好天氣。劃好窗邊座位，帶著發餓的肚子通關，抵抗餐飲店飄來的香味在免稅店裡閒逛，坐在超過十年不曾走進的候機室裡，等待，看飛機起飛。

天空是可以讓心情變好的藍色，襯著些許白色雲朵。午餐選的是香菇雞飯，或許是心情好了，或許是肚子餓了，總覺得比記憶中的飛機食物可口。此外因為天氣晴朗，飛經鹿兒島的時候可以清楚地看到還是活火山的櫻島火山（satellite），運氣真不錯。機上右前方座位有個跟著西方人爸爸、東方人媽媽乖乖地搭飛機的可愛小男生。

約莫兩個半小時之後，班機降落中部日本國際空港（satellite）。不清楚是什麼樣的活動，商店街旁停了一輛紅白相間TOYOTA F1，在車首的擾流板上意外發現Dasssult System的商標。

既然來了中部日本國際空港，想當然要到機場樓頂的觀景台去看看整個機場，迎著強勁的海風，緩步走到建築物的最西邊。發現這邊除了等待飛機的旅客，也有帶著長鏡頭來捕捉飛機起降的攝影玩家。

轉搭巴士（1700￥）前往落腳處岡崎，走在高速公路上多的是造型有趣的小型車，也有飛馳而過的350Z。伴著漸暗的天色，遠方出現此行的第一個摩天輪。

抵達岡崎的時候天色已經完全暗了，涼爽的空氣中飄散著桂花的香味，月亮又大又圓，像路燈一樣明亮。

擺放完行李，外出尋找晚餐。途經路旁的普通米店卻教我這觀光客忍不住替它拍了張寫真。另外也發現有些初上路的駕駛人會替車子貼上初學者貼紙（初心運転者標識），就和二等兵TAMAMA身上的一樣，另外也有貼高齢運転者標識的。

晚餐最後決定是岡崎名產的八丁味增豬排飯。前菜是撒上櫻花蝦的生菜和三種醬菜，醬菜清脆，生菜淋上店內略帶甜味的特製調味醬食用，嚼過會漫出櫻花蝦的香味。因為不限量，所以總共吃了兩碗公。炸豬排帶有一點肥肉，可以搭配八丁味增與青蔥，或是磨碎的白芝麻伴著另一種調味醬。八丁味增的味道比白味增重一些，帶點甜味。白飯也不限量，嗑了兩碗。喝完八丁味增湯，熱茶。飽。

表演：母親的嫁衣

台中大開劇團2005年的作品，到了2006年於是成為“再婚版”。據說有些小變動，可是我看不出來。

結婚，或不結婚。為什麼要結婚？在父母親婚姻失敗的家庭裡長大的小孩，對於婚姻這件事會怎麼想？該如何看待？

小妹春美為了結婚不擇手段。三姐夏美因為男方熱烈而唐突的求婚失去了原有的聰穎機敏。面對相繼離家的姊妹以及感情上的種種，大姊秋美心情煩悶得點起一根煙，吞吐著。如果煙沒有點燃而只怔怔的拿著，那口氣不吐出來，會不會更有感覺？

然而chicken說得也有道理，這戲成功或許就在它善盡喜劇的本分，對於比較沈重的面向僅僅點到為止。觀眾可以比較輕鬆地觀賞。上了年紀的母親因為勤跑廁所，多次擊碎原本緊繃的場面，引發滿場笑聲。但是身為喜劇，劇終卻沒有我所期待的團圓場面。孤單一個人的秋美，仍舊顯得寂寥。

母親金花在夏美決定出嫁時說得好，夫妻重要的不是能一起幸福，而是一起吃苦。必竟酒肉朋友亦能一同享樂，能共患難才顯可貴。

電影：拳霸２

沒看過第一集，但在Chris的推薦下先看了這泰國武打片的第二集。第一個讓我感到驚訝的是主角阿欽從泰國出發前往遙遠澳洲找壞蛋算帳的動機——拯救大象與小象。

因為泰國人對象的重視，加上大象博愛陪著阿欽成長，阿欽又看著小象小康長大，於是人象之間累積了深厚而強烈的情感。

所以當澳洲的泰籍警官馬克詢問阿欽關於前往澳洲的原因時，阿欽回答說要來尋找被綁架的博愛與小康的神情如同要來尋找親人一般。馬克接著詢問他們的長相，才會困惑地思考著泰國區裡有什麼人長得如同大象一般。有趣。

然後是動作，為了動作而設計的場面有的安排得像是回合賽制的電玩遊戲，有的則像第一人視角的過關斬將類型，還有類似百人斬情境的混戰。主角無敵是動片作的大原則，不過這樣大量使用擒拿技巧的動作片倒是第一次見到，俐落明快而且流暢。如果部隊在教授擒拿術之前播放本片可能會提高學習效果（病號人數？）。

相關連結：starblvd、imdb。

電影：人魚朵朵

和國士無雙同一個電影公司出品，或許是這樣而有一些類似的味道。

一種和現實生活有點脫離的童話故事，不太平常的情節，奇特的人物角色。適合在多出來的時間裡帶著百分之一的思考能力觀賞。

喜歡愈疊愈高的帽子，記住搖晃未知的禮物可能獲得意外的“驚喜”。

相關連結：山水國際、電影簡介。

活動：2006 Fnac 24hr數位攝影馬拉松

從同事那兒得知有這個活動，感覺十分有趣，於是找了老同學一起參加。令人驚訝的是開始報名的第一天晚上七點多，我拿到的編號是已經超過台北市名額半數的77組。雖然主辦單位安排了半個月的報名時間，但是大概不出三天就全部額滿了。

活動開始的前一週，台北就不停地在下雨。儘管再怎麼樣希望活動期間能有好天氣，卻還是要著雨衣騎車，撐雨傘拍照。但也因為雨水，讓地面產生溼潤的反光。

今年的題目從去年的六個減少為五個，題目間的時間間隔也有所調整，讓參賽者在深夜時段腦袋不清，光線不足等等情況下有比較充裕的時間拍攝。五個題目依序是11：00【天荒地老】、15：00【曼波】、19：00【解構】、23：00【大開眼界】、06：00【朋友的定義】，最後交件時間是11：00，剛好24小時。

雨天裡騎車在台北市四處遊蕩，不停想著該怎麼用四張相片拍出主題，最後還要打起精神抵抗腦袋凝固。嗯，明年再來。

表演：暗戀桃花源

兩個劇團，同一時間在同一地點排戲。原本就有的衝突和對比，這回因為明華園的參與而有了更強烈的效果，也因此比較熱鬧。

尋找劉子冀的陌生女子，依舊產生一種錯置的奇特疏離感。空白一塊的背景，桃花逃出來的感覺，還是讓我忍不住笑了。

燈火輝煌的十里洋場，倒映在黃埔江的江面。從外灘公園望去，隨著波浪閃耀的倒影美麗得像是夢境一般。卻永遠只能隔著一段碰觸不著的距離觀望。

恰似江濱柳與雲之凡兩人之間的感情，有著無限美好的理想未來，但如同江面的美麗倒影一般，那夜之後便再不復見。

雲之凡與江太太，前者是有著美麗姓名的美麗夢想，後者是沒有名字的平凡現實。多年來難以忘懷的夢想來到，現實只能悄然退開。

「妳有沒有想過我？」答案是數不盡的令人唏噓的迷途的信件。居住在相同城市卻錯過，總是讓人更加懊惱而遺憾。

相關連結：表演工作坊、演出記錄、國立中正文化中心。

電影：國士無雙

還不錯的國片，可以輕鬆的看。雖然最後會想起Kevin Spacey主演過的The Usual Suspects。

劇情、動作、選角、演員的表現，都可以感覺到一種新意。

原以為是拿最近常見的詐騙作為主題，實際上卻比較像是利用前者作為引子，進而設計一場騙局。所以也難怪詐騙集團戲份比原先預想的少了。

當小男孩第一次穿著會吱吱叫的鞋，嘴巴對著手裡的水壺猛吸，慢慢地橫過螢幕時，效果實在是出乎意料的好。可惜第二回出場就不怎麼有趣了。

整體還說還是不錯的，有空找來看看吧。

相關連結：官網、國士無雙blog、山水電影blog。

電影：l' annulaire

memento公司的電影，無名指。

女主角Iris在原先的工廠裡割傷了左手無名指，鮮血染紅了裝瓶的檸檬水。

當她在碼頭找不到新工作，卻意外因為跟隨著碼頭工人Costa的腳步而來到標本師L'homme的屋前。

L'homme的標本是封存、隔離、斷絕，人們把想要遺忘的過往帶來，讓L'homme用他獨特的手法製作各式各樣的標本。

L'homme為Iris穿上的紅鞋，彷彿是一種桎梧，綑綁了Iris的身體，也束縛了Iris的心理。當擦鞋匠勸Iris別再穿那雙會吃人的鞋，Iris雖然沒說，但卻是不願意的。而擦鞋匠問Iris是否愛L'homme，Iris回答

我不知道愛不愛他，或者有什麼樣的感覺。但是我知道我現在離不開他。

Iris第一眼就被Costa吸引，也因為巧合和Costa住宿在同一間旅館房間。卻始終只能隔著一段距離相望。

當Iris走近L'homme的工作室，決定要將受傷的無名指作成標本，她究竟是想要走進L'homme的世界，或者要就此了斷。

不知從何處來的小男孩是L'homme的童年標本嗎？麻將是在什麼時候變成了中國人的宇宙觀？


相關連結：愛情的鞋子、標本愛恨癡、Starblvd、IMDb、電影預告、拜物小姐戀物誌。

電影：Il Cuore Altrove

北美館周六晚的免費電影，這回是芳心迷蹤。

Nello的戀情因為Angela心意轉變，只得接受讓人感傷的結束。再見到Angela，Nello終究忍不住要唸出那段詩句，可以讓Angela晚幾秒鐘離開他的視線，可以知道自己在Angela心裡還剩下多少。遇上愛情便癡了的Nello始終誠實。

雖然Nello教的課是拉丁文和希臘文，雖然他用我聽不懂的義大利文教課，仍覺得上他的課會很有趣。想起很久以前的台視影集「我們這一班」。

6/24正好碰上許武勇回顧展開幕，畫作幾乎同一尺寸，似乎和同時身兼畫家與醫生這樣的雙重身份有關。立體畫派運用線條切割畫面的效果很不錯，個人比較喜歡1970年之前以都市與鄉村建築為主題的畫作。如【農村（２）】、【台北迪化街（２）】、【古屋萬華】，【十字路】是他早年得獎的重要作品。

畫展逛完，終於在夜裡的北美館內拍照。上頭的是第一張，這是第二張。


相關連結：dana816觀後感、imdb、許武勇（高美館）、十字路（藝評）。

電影：台北二一

時間，相遇的時間，相處的時間，以及隨著時間累積的點點滴滴。兩個人共同擁有的相同記憶是不是出乎意料的沒有重量？

小瑾和阿宏交往七年，因為個性不合分手。小瑾的朋友問得好：「你們在一起這麼久了才發現發現個性不合，會不會太遲鈍了啊？！」我想她寫的書應該很有趣。

小瑾的妹妹小嫻接受了Paul的求婚，而他們倆相識卻不到三天。

然後，然後，阿宏帶著花去找小瑾。小嫻和Paul過得很好。愛情可以複雜纏繞，或簡單直接。愛情無法掌握，所以期望除了誠實，還能掌管自己的心。

男主角奇怪的笑臉讓我想起徵婚啟事裡的陳昭榮。而已婚男子用各種手段誘騙年輕女子，則讓我想起徵婚啟事裡單刀直入的離婚男子，偽君子與真小人。

阿宏的房東與主管之間的默契讓人忍不住笑。

相關連結：訪談、影評、如果沒有愛情、簡介。

活動：CAMPO生活藝術狂歡節

日前在牯嶺街的創意市集沒能買到想要的「混凝土塊」，卻因而得知每月舉辦的CAMPO生活藝術狂歡節。

本活動始於2005七月，固定在每月的第二個週末舉行，到目前已經辦過十餘場。結合自製的手工飾品、衣物、配件、雜貨，加上樂團表演，幾乎填滿了電影公園。

6/10 CAMPO12當天意外有了好天氣，儘管0416攤位上的清水混凝土花器沒有原先想要的款式，但是後來選的其實也很不錯。更何況清水混凝土就是要有「好皮膚」才有意思。

有順路的話，電影公園也挺適合去走走看看。

相關連結：公園裡的「鐵架」、再一張清水混凝土花器。

電影：La Marche de l'empereur

La Marche de l'empereur（企鵝寶貝）的主角是皇帝企鵝（Emperor Penguin）。每年三月，成年企鵝離開冰冷的海，緩慢地步行近百公里到永凍的南極內陸延續生命。

漫長的旅程、極低的氣溫，加上暴風與飢餓。成年的皇帝企鵝要克服重重難關活著，才有機會將小企鵝扶養長大。

製作小組花了13個月，拍攝兩百捲帶子，辛苦地完成這部略帶劇情的紀錄片。記錄了很多難得的畫面，有剛孵化不久小企鵝、躲回父母親身子下取暖的小企鵝、又一隻取暖的小企鵝、長大了一些的小企鵝、長大了還是要取暖的小企鵝。Emilie Simon的配樂也頗為動聽。

極為辛苦，但可以非常簡單。

相關連結：imdb、短片（2x）、相片（9x）、Luc jacquet（導演）、李康生的blog、預告（12.6MB）。

電影：Wallace & Gromit in The curse of the were-rabbit

本片是英國動畫公司Aardman繼Chicken Run（落跑雞）之後所推出的第二部黏土動畫長片。雖然是新的作品，但Wallace & Gromit主角卻是“老演員”了。

Wallace和Gromit在Aardman的短片舊作The wrong trousers與A close shave裡便有了相當精彩的表現。更早還有帶著冰箱機器人，搭乘自製火箭登月的短片，可惜尚未有機會觀賞。

Wallace有不太穩當的發明頭腦且又喋喋不休；Gromit聰明可靠，是個十足的默劇演員。鎮上的年度盛事—巨大蔬果比賽，搭上Wallace的獨門創意造就了這部新鮮有趣的素食恐怖片。

佈景的天空、建築是老師傅一筆一筆的畫；房舍、帳篷逐一製作；一個個角色從動畫師手中慢慢捏出。慢慢地調整姿勢，嘴形配合台詞（Wallace有二十多張嘴），一張一張，拍下超過十二萬張影格才完成。在電腦動畫充斥的現在，這樣的作品特別顯得特別有人的溫度。

如果仔細看過DVD，更會發現Aardman的用心。除了隨片解說、幕後製作花絮、工作室的一天與前進好萊塢的經過，還有海報、月曆、貼紙、像框、書籤、尋字遊戲等等的PDF檔可以印出一～大堆的Wallace & Gromit。如果我年輕二十歲，應該會瘋狂吧。

相關連結：imdb、官網、泥塑卡通夢（藍藍的Movie Blog）、酷狗真奧妙（藍藍的Movie Blog）。

電影：Pollock

Pollock是敘述美國畫家Jackson Pollock（1912∼1956）生平的電影。

早年默默無聞生活得很辛苦，但是仍有Lee Krasner的慧眼獨具。在她的陪伴與鼓勵之下，Pollock逐漸發展出屬於自己的獨特畫風。所謂的Action Painting，讓Polloc成為紅極一時美國畫家。雜誌記者在採訪時不長眼地問Pollock：How do you know when you're finished？。結果得到的答案是：How do you know when you're finished making love？

對我來說，Pollock的代表作品是抽象也不是抽象，就像他自己說的一樣，他的作品只是單純的色彩跟線條，不是什麼其他東西的轉化，想的是什麼，就畫些什麼。Lee對他說，作品一定要從外在環境吸收、擷取，再轉化，只是自己悶著頭做不會有什麼突破，痕容易就侷限在框框裡。但是Pollock卻回答：I am the nature。

此外，Pollock和Lee在海邊散步的那一段也很不錯。

【這是藝術，還是混沌？】是科學人網站上一篇有關渾沌（chaos）的文章。作者原來從事科學研究，但因為興趣轉而學畫，學畫過程之中的意外發現讓他開始利用碎形研究Pollock的作品，進而發現Pollock畫作裡的“自然成份”。

所以一直以來，頭頂上的藍天白雲、層層疊疊的山峰、前後交錯的樹枝總是會吸引人們的眼光，讓人平靜。所以那年冬天無論晴雨，無論枝葉是否茂盛，無論是白天或是夜裡，我喜歡抬頭看一樹一樹的楓香。

相關連結：IMDB、生平簡介與作品、【這是藝術，還是渾沌？】PDF版。

電影：Girl with a pearl earring

Girl with a pearl earring是2003年便已上映的電影，今年才要在台灣上映，片名就是戴珍珠耳環的少女。

飾演女主角Griet的Scarlett Johansson即是Lost in Translation（愛情，不用翻譯）的女主角，飾演畫家Johannes Vermeer的Colin Firth曾經在B.J.'s Diary、Love Actually裡演出，也曾演出深受好評的Pride and Prejudice電視影集版本。

這部電影起源於畫家Jan Vermeer的畫【the girl with a pearl earring】。現在保存於荷蘭海牙的莫里斯宮皇家繪畫陳列館（The Royal Picture Gallery Mauritshuis）。故事內容全來自於編劇因為對這幅畫的喜愛而有的想像，雖然都是虛構，但是看來挺有意思。

藉著這樣的電影，可以對十七世紀時畫家的作畫以及生活方式有些簡單的了解，諸如顏料的取得、作畫的方式、創作的動機、作畫的收益等等。當然，最具可看性的部份還是人與人，人與畫的關係。畫像不若拍照容易，因而更讓人覺得有價值，當主角是家中的女僕，耳環是女主人心愛的飾品，衝突接著出現。

畫家的丈母娘交出耳環；沒穿耳洞的Griet由主人Vermeer扎耳洞，戴上珍珠耳環；Griet奔到市場找Pieter。心裡的情慾都明白的呈現。

相關連結：戴珍珠耳環的少女 Sina Blog、藍藍的movie blog、中文官網、開眼電影、imdb。

展覽：當代風景、義大利經典時尚五十年

展覽地點：台北當代藝術館
展期：2/18~6/4

兩個展之中，原先比較感興趣的是義大利經典時尚五十年，然而看過之後，比較想推薦的卻是當代風景。

左上方的小相片裡，除了螢光粉紅的簡介是義大利經典時尚五十年這個展所提供，其他都是當代風景的，每位參展的藝術家都至少有一份。義大利經典時尚五十年的簡介內容甚至比網站上的還要少，如果想要將更豐富的資料帶走，就只有去買展覽專輯了。

義大利經典時尚五十年一展的展品頗多，如果缺乏基本的認識比較不容易看出些什麼，因此租用導覽錄音應該是不錯的選擇，或者在出發看展前先將網站詳細的瀏覽一遍。展場說明排缺乏設計師生卒年的資料是一項缺失。

當代風景之中，侯俊明大量的繪畫與文字作品相當豐富，甚至有另一本豐富的簡介可以讓參觀者帶回家。展覽裡有很多從個人的想法衍生而出的圖畫跟文字，然而看過之後還是會有一些感觸。有一段話是

如果早晨醒來還不曾與愛人親嘴
千萬別形色匆忙批上衣服就要走人
像個被留置過夜的賊

蘇旺伸的油畫顏色很深。野狗、墳墓、飄流的樹枝、荒涼的海岸、發亮的靈骨塔，一些屬於台灣的景物。表現悲觀、懷舊、無奈，靜靜的，可以慢慢地觀看。二山頭的感覺很台灣，有種獨特的寧靜。黃致陽這次展出的作品風格和在北美館看見的“毛毛人”有大不相同的風格，儘管圖像都是由小元素重複組合排列而成，這回以三筆為一小單位，橫豎排列，效果頗不錯。賴九岑藉著仔細觀察舊玩具而發展出的作品也挺有趣。

比較可惜的當屬袁廣鳴的展品故障，無緣觀賞。（麻煩的多媒體作品....）

電影：NANA

電影NANA改編自漫畫NANA的一至五集。原以為會有拉子的情節出現，但在電影版裡看不著痕跡，有的只是一個輕吻（Vivian Westwood的戒指真清楚）。

而愛情，這永遠用不膩的題材，在NANA裡我看到一種新的理想。無論如何，兩個人對不同夢想的堅持並不影響兩人之間的感情。就算已經選擇離開，選擇放棄。

帶著心裡深沈的痛，娜娜堅持著，不受距離和時間的影響，甚至對另一個人的愛護不為所動。傻，傻得可愛。幸好有奈奈充滿好意的雞婆，與阿泰對朋友的真情。娜娜和蓮終於碰面。

蓮是孤兒，娜娜也可以算是，巧妙的安排去除了家庭因素。但或許也是這樣的出身讓他們能清楚地知道曾經擁有什麼，以及該如何面對。只要有一個人願為自己等待，便以足夠。想起Richard Marx的“Right here waiting”。

此外，Trapnest的主唱很像只把團員當成請來的伴奏團。而阿伸膝蓋上綁的帶子會讓我想起電玩裡的八神庵。

連結：imdb、電影快報、開眼電影、Vivienne Westwood在北美館的回顧展。

展覽：北美館

這是遲來的介紹。

榮耀之門 - 十九世紀法國巴黎官方沙龍展已經卸展好一陣子了。展品是從台南的奇美博物館借來的，奇美的館藏豐富，而且十分注意蒐藏的保存。展品包含繪畫跟雕塑共64件，可以在奇美的網站找到一些。【實體製模】雖然是油畫，遠看的時候感覺很像照片。除了讚嘆畫工精細，來玩找碴遊戲也很是有趣。【暴風雨】裡的年輕男女極有可能在下一秒因為踢到對方的腳而摔得渾身泥，【不貞的鞭刑】裡有個小女孩面上掛著不耐煩的表情挖鼻孔…。找尋畫中荒誕有趣的現象，無論是經過刻意安排或者一時疏忽，都反而能感覺畫家的生命力，不再那樣枯燥死板。

這次去看展的首要目標是義大利燈飾設計展，不過第一圈沒走完就因為開幕茶會要開始而被保全請出展間。這時候的感覺是，這些展品也只是還好而已，材質普通，造型也不怎樣特別有趣。然而茶會過後再進入展間時才赫然發現，展品都是30多年前設計的。30多年前便做出這樣的設計，佩服，還要多加學習。

自遊•自在 - 黃沛瀅創作個展利用瓦楞紙經過設計的切割、排列、組合，創造了一些頗為有趣的作品。有種仿生的味道。然而作品【蠕動】實在很難不讓人聯想起2005年黃靜怡在當代館膜中魔展出的作品【熱境】。相較之下，後者甚至表現得更為出色。不過【苗】仍舊可愛、【流】也不錯。

相關連結：評膜中魔—張惠蘭。

音樂：熊寶貝樂團

餅乾說：「來看熊團表演要記得帶傘喔～！」

看來還真沒錯。不過有句老話說遇水則發，雨越下，熊越多。而雨再大，也沖不垮熊兒們臉上揚的嘴角。

終於拿到熊團的新專輯3:53。聽著熟悉的聲音和旋律，卻有點不同以往的新的成份。參加女巫店專輯首賣會的感覺就像區肯說的

曾幾何時，熊寶貝已經在遙遠的彼方…。

熊兒們的努力和堅持讓他們在音樂上有很好的表現。只要聽他們的現場表演，便可以發現台上的熊兒和台下的我們還是很接近。Charlin說

　　　看Hide投入的表演是種享受

熊兒們用心認真的表演確實有著不小的感染力。熊團網站的相片頁很精彩，別忘了去看看。

推薦曲：wake up、簡單、38℃ jazzy、修補月亮的男人、我們迷路在灰色的城市裡、環島旅行。（越寫越多...）

連結：鋪貨單點，熊寶貝樂團首張專輯03:53部落格、HIT radio、誠品、博客來。

電影：Pride and prejudice

原以為沒有吻戲的愛情電影已然絕跡，但傲慢與偏見出乎意料，是個驚喜。

本片和Love Actually同樣出自Working Title之手，有現代英式喜劇的味道。飾演女主角Elizabeth的Keira Knightley在Love Actually裡也有演出，不過感覺上在Love Actually裡的表現比較自然，在本片裡的面部表情總是有點奇怪。

1995年英國BBC的迷你影集版本據說更是經典，特別是Colin Firth飾演的Darcy（所以才有"如果柯林弗斯再演達西有多好?"這樣的感嘆吧）。誠品、Yahoo、博客來都有迷你影集版。影片時間拉長，想必更為細膩。

中文譯本的翻譯很重要，陳玥菁翻譯的版本值得推薦。之前讀的是現已絕版的希代85年特價紀念版，88年新版雖然貴一些，不過封面比較好看，呵。

相關連結：原作原文pdf、陳玥菁譯（希代出版）、Star Boulevard、原文官方網站、@movies開眼電影、IMDB、如果柯林弗斯再演達西有多好?（楚門）。

電影：Love Actually

Love Actually（愛是您．愛是我）是2003英國耶誕節檔期的電影，有點賀歲片的味道。

開場在熱鬧繁忙的機場，充滿各式各樣的笑臉。算是介紹了這部電影的“中心思想”—無所不在而且有各種面貌的愛。

丈夫、妻子、同學、朋友、親人、同事，開心的和傷痛的都在電影裡出現。儘管很多屬於老調重談，但經過編劇、導演與演員的巧妙安排和詮釋，仍舊具有相當的可看性。透過首相這個角色，甚至帶起了英國人對國家的大愛。

儘管角色眾多，而且幾乎每個人都有一段故事，個性和特色都相當鮮明。然而並非長篇大論才能把故事說得精彩，非要鉅細靡遺才能說得深刻。數萬字的鉅作與數十字的短詩可以有不相上下的力量。

"I don't want something I need, I want something I want."明白地說出了Mia的渴望，Harry與Karen婚姻危機的來源。"To me, you are perfect."寫在紙板上，但刻在Mark心上，始終沒對好友Peter的妻子Juilet說出口。兩個三角，但有截然不同的樣貌。片中有許多有意思的對白，而且若有意似無意地出現了許多"actually"。

作為一部快樂的耶誕節電影，可以說是相當的精緻，值得一看。官方網站亦作得頗為細緻。

Then, love actually is...

ps,圖片為片中的小帥哥鼓手Sam（Thomas Sangster飾）

相關連結：IMDB，Star Boulevard、@movies開眼電影、google "Thomas Sangster"。

電影：雨季的婚禮

Monsoon Wdding是部少見的印度電影。導演Mira Nairs藉著本片贏得了2001年威尼斯影展金獅獎，是第一位拿到此獎的女導演。而我幸運地在週六晚上的北美館免費觀賞這部電影。

以婚禮為主題的電影甫開場就熱鬧非凡，色彩繽紛。十餘個角色連番登場穿插對話，加上充滿精神的快板音樂，馬上就感染大家族辦婚禮的繁忙及喜悅，但也同時上演名字和演員的連連看遊戲。

隨著故事逐漸展開，女主角Aditi難以割捨的婚外情替婚禮埋下了一大危機，表姊Ria心中的陰影逐漸浮現，傳統觀念與新觀念的衝突逐一開始。故事最後仍是皆大歡喜，不過新郎Hemant的反應並不會太虛偽。父親Lalit對整個家庭的重視與保護頗讓人感動。此外婚禮場地佈置人Dubey相當搶眼，是台詞、說話語調和肢體語言都十分有趣的角色，與Alice的互動也成了另一個焦點，甚至有些喧賓奪主的味道。

充滿民族風格的配樂也是本片的一大特色，熱鬧、華麗的音樂讓影片的溫度提高不少。另外還可以發現金盞花在印度的使用有多廣泛，還是Dubey喜愛的零嘴（愛到不吃不正常）。

相關連結：雨季的婚禮（KingNet）、中大107藝術電影院、誠品網路書店、TrueMovie影評、IMDB、Cinemas Online。

話：新年快樂

謹以簡單的卡片一張獻給來訪的各位。

事件：2006 San Francisco Macworld

2006年的蘋果電腦Macworld除了會有新產品推出，更重大的變革是要開始使用Intel的CPU，對整個電腦產業的影響可能不小。

傅瑞德是位資深的蘋果使用者，今年仍計畫要做現場的文字轉播（圖片有活動連結），有空的話一塊兒收看吧。

連結：傅瑞德繼續貼。